Beitragende
Alexander Alberro ist Associate Professor für Kunstgeschichte am Barnard College, New York. Er ist Autor von Conceptual Art and the Politics of Publicity (MIT Press, 2000) und Mitherausgeber (mit Blake Stimson) von Conceptual Art: A Critical Anthology (MIT Press, 2000).
Katerina Anghelaki-Rooke wurde 1939 in Athen geboren. Sie verfasste achtzehn Gedichtbände und gewann 1985 den Griechischen Nationalpreis für Lyrik sowie 2000 den Lyrik-Preis der Griechischen Akademie. Zu ihren jüngsten Veröffentlichungen in englischer Übersetzung gehören Translating into Love Life’s End (Shoestring Press, 2004) und The Scattered Papers of Penelope: New and Selected Poems (New Directions, 2009).
Aristide Antonas lebt als Architekt und Autor in Athen und Berlin. Er hat an der Universität Paris X Nanterre in Philosophie promoviert und zahlreiche Bücher verfasst, darunter Ta dyo dwmatia (The Two Rooms) (JRP-Ringier, 2011) und The Singer and the Armchair (Agra Publications, 2009). Sein Architekturbüro war 2009 für den Mies van der Rohe Preis und 2011 für den Iakov Chernikhov Prize nominiert.
Hannah Arendt (1906–1975) war eine politische Philosophin und Publizistin. In eine deutsch-jüdische Familie in Hannover geboren, war sie gezwungen, 1933 nach Paris zu fliehen. Nachdem sie für diverse jüdische Flüchtlingsorganisationen in Frankreich gearbeitet hatte, emigrierte sie 1941 in die USA. Zu ihren vielen einflussreichen Schriften zählen Elemente und Ursprünge totaler Herrschaft (1951), Vita activa oder Vom tätigen Leben (1958), Rahel Varnhagen. Lebensgeschichte einer deutschen Jüdin aus der Romantik (1959), Eichmann in Jerusalem: Ein Bericht von der Banalität des Lebens (1963), Menschen in finsteren Zeiten (1968) und Vom Leben des Geistes (1978).
Pierre Bal-Blanc ist einer der Kuratoren der documenta 14. Von 2003 bis 2014 war er Direktor des Contemporary Art Center (CAC), Brétigny, wo er das ortsspezifische „Projet Phalanstère“ entwickelte. Zu seinen jüngeren Projekten zählen außerdem Soleil politique, Museion, Bozen (2014) sowie La monnaie vivante/Living Currency, am CAC Brétigny/Micadanses (2005–2006) und an der Tate Modern, London (2008).
Miriam Cahn, 1949 in Basel geboren, ist Malerin. Ihre Werke wurden in Einzelausstellungen in zahlreichen Institutionen präsentiert, darunter Fundación La Caixa, Madrid, Badischer Kunstverein, Karlsruhe, Centre Culturel Suisse, Paris, DAAD Gallery, Berlin, und Kunsthaus Zürich (1993). 1998 erhielt sie den Käthe-Kollwitz-Preis der Akademie der Künste, Berlin.
Manthia Diawara ist ein malischer Autor, Kulturtheoretiker und Regisseur sowie Professor für vergleichende Literaturwissenschaft und Film an der New York University. Er ist Autor von In Search of Africa (Harvard University Press, 1998) und African Film: New Forms of Aesthetics and Politics (Prestel, 2010). Zu seinen zahlreichen Filmen gehören Sembène Ousmane: The Making of African Cinema (1994) und Édouard Glissant: One World in Relation (2009).
Angela Dimitrakaki ist Autorin und Senior Lecturer für zeitgenössische Kunst und Theorie an der Universität von Edinburgh. Sie ist Autorin von Gender, ArtWork and the Global Imperative: A Materialist Feminist Critique (Manchester University Press, 2013) und Art and Globalization: From the Postmodern Sign to the Biopolitical Arena (Estia Publishers, 2013) sowie Mitherausgeberin von Economy (Liverpool University Press, 2015). Zu ihren Romanen zählt Inside a Girl Like You (Estia Publishers, 2009), der es auf die Shortlist des Athens Prize for Literature brachte.
Maria Eichhorn ist Künstlerin und lebt in Berlin. Sie studierte an der Hochschule der Künste in der 1990er-Klasse von Karl Horst Hödicke und hatte Einzelausstellungen in der Kunsthalle Bern (2001), dem Van Abbemuseum, Eindhoven (2007), und dem Kunsthaus Bregenz (2014). 1992 erhielt sie den George Maciunas Prize, 2002 den Arnold-Bode-Preis in Kassel.
Fouad Elkoury ist ein libanesischer Fotograf und Filmemacher. Er ist Mitbegründer der Arab Image Foundation, die Fotografien aus dem Mittleren Osten, Nordafrika und der arabischen Diaspora sammelt und erforscht. Als Fotograf dokumentierte er 1982 die israelische Invasion des Libanon und war 1991 Teil eines Gemeinschaftsprojekts, das sich der Fotografie von Beiruts Kriegsruinen widmete. Elkoury vertrat den Libanon auf der 52. Biennale di Venezia (2007). Seine jüngsten Projekte führten ihn nach Thessaloniki, in die ehemaligen Sowjetrepubliken und nach Gwangju.
Marina Fokidis ist Leiterin des Künstlerischen Büros Athen der documenta 14. Sie ist Gründungs- und künstlerische Direktorin der Kunsthalle Athena und Gründungsdirektorin von South as a State of Mind. Sie war Kuratorin der 3. Thessaloniki Biennale for Contemporary Art (2011) und Kuratorin des griechischen Pavillons auf der 51. Biennale di Venezia (2003).
Peter Friedl ist Künstler. Seit den 1980er Jahren hat er zahlreiche Essays und Bücher veröffentlicht, darunter Four or Five Roses (2004), Working at Copan (2007), Playgrounds (2008) und Die heimliche Moderne: Ausgewählte Texte und Interviews 1981–2009 (2009).
Hans Haacke wurde 1936 in Köln geboren und lebt in New York. Er studiert an der Staatlichen Werkakademie in Kassel und war Mitglied der Künstlergruppe Zero. Nahezu vierzig Jahre war er Professor an der Cooper Union in New York. Sein Beitrag im deutschen Pavillon auf der 45. Biennale di Venezia (1993) wurde mit dem Goldenen Löwen ausgezeichnet. Er ist Autor von Free Exchange (Polity Press, 1995).
Bhanu Kapil ist Dichterin und lehrt Schreiben und Denken an der Jack Kerouac School of Disembodied Poetics, Naropa University, Colorado. Zu ihren Veröffentlichungen zählen The Vertical Interrogation of Strangers (Kelsey Street Press, 2001), Incubation: A Space for Monsters (Leon Works, 2006), Humanimal, a Project for Future Children (Kelsey Street Press, 2009), Schizophrene (Nightboat, 2011) und Ban en Banlieue (Nightboat, 2014).
Quinn Latimer ist Dichterin und Kritikerin sowie Chefredakteurin der Publikationen der documenta 14. Sie ist Autorin von Rumored Animals (Dream Horse Press, 2012), für das sie den American Poetry Journal Book Prize erhielt, und Sarah Lucas: Describe This Distance (Mousse Publishing, 2013). Sie ist Mitherausgeberin von Stories, Myths, Ironies, and Other Songs: Conceived, Directed, Edited, and Produced by M. Auder (Sternberg Press, 2014).
Yorgos Vassiliou Makris (1923–1968) war ein surrealistischer Dichter und Künstler, der sich am Rande der Künstlerszene Athens bewegte. Zu Lebzeiten lehnte er jede Veröffentlichung seiner Werke ab, zwei Jahrzehnte nach seinem Selbstmord wurden seine verschiedenen poetischen und theoretischen Texte in Writings: 1940–1967 (1986) zusammengefasst.
Jonas Mekas wurde 1922 in Semeniškiai, Lithauen, geboren. Nach dem Zweiten Weltkrieg, den er in einem deutschen Zwangsarbeiterlager überlebte, studierte er Philosophie an der Universität Mainz, bevor ihn die UN-Flüchtlingsorganisation nach New York brachte, wo er bis heute lebt. Ab 1954 brachte er das Magazin Film Culture heraus, 1964 gründete er die Film-Makers’ Cinematheque, die zu den Anthology Film Archives wurde. Er hat zahlreiche Gedichtbände verfasst. Zu seinen filmischen Arbeiten zählen The Brig (1963), Scenes from the Life of George Maciunas (1992) und As I Was Moving Ahead I Saw Brief Glimpses of Beauty (2000).
Marta Minujín lebt und arbeitet in Buenos Aires, wo sie 1943 geboren wurde. Marta Minujín: 1959–1989, eine Retrospektive ihrer Arbeiten, war 2010 im Museum of Latin American Art of Buenos Aires (MALBA) zu sehen. 2011 folgte eine Retrospektive ihrer Filme am Centre Pompidou, Paris. 2001 erhielt sie den „Jorge Romero Brest“-Preis der Asociación Argentina de Críticos de Arte.
Naeem Mohaiemen promoviert in historischer Anthropologie an der Columbia University, New York. 2014 war er Guggenheim Fellow. Seine filmischen und fotografischen Arbeiten sowie seine Texte untersuchen Grenzen, Kriege, Zugehörigkeiten und die beiden postkolonialeen Entwicklungsschritte Bangladeschs (1947, 1971) als Ausdruck globaler Geschichte. Seit 2006 arbeitet er an dem Projekt The Young Man Was (No Longer a Terrorist) über das Ende der revolutionären Linken der 1970er Jahre, dessen letztes Kapitel auf der 56. Biennale di Venezia (2015) Premiere hatte.
Bonaventure Soh Bejeng Ndikung, in Yaoundé, Kamerun, geboren, lebt und arbeitet in Berlin. Er ist promovierter Biotechnologe, Kurator und Gründer von SAVVY Contemporary, Berlin, sowie Herausgeber des Magazins SAVVY|art.contemporary.african. Er ist Curator at Large der documenta 14.
Linda Nochlin wurde 1931 in New York geboren. Die feministische Kunsthistorikerin ist Lila Acheson Wallace Professor of Modern Art am Institute of Fine Arts der New York University. Zu ihren Veröffentlichungen gehören Representing Women (Thames and Hudson, 1999), The Politics of Vision (Harper & Row, 1989), Women, Art and Power (Harper & Row, 1988) und Realism (Penguin, 1971). 2007 kuratierte sie die Ausstellung Global Feminisms am Brooklyn Museum, New York.
Paul B. Preciado ist Philosoph und transfeministischer Aktivist. Seinen Doktor in Philosophie und Architekturtheorie machte er an der Princeton University. Er ist Autor von Contra-Sexual Manifesto (in Kürze bei Columbia University Press), Testo Junkie: Sex, Drugs and Biopolitics (The Feminist Press, 2014) und Pornotopia (Zone Books, 2014). Er ist Kurator Public Programs der documenta 14.
Thomas Sankara (1949–1987) war ein marxistischer Revolutionär, panafrikanischer Theoretiker, Feminist und von 1983 bis 1987 Präsident von Burkina Faso. 1983 übernahm er durch einen Putsch die Macht und benannte das Land, seinerzeit Obervolta, um in Burkina Faso – Land des aufrechten Menschen. Am 15. Oktober 1987 wurde er in einem von Blaise Compaoré organisierten Putsch getötet; Compaoré’s Regime hielt sich bis 2014.
Brandon Shimoda ist Autor diverser Publikationen, darunter Evening Oracle (Letter Machine Editions, 2015), Portuguese (Octopus Books/Tin House, 2013) und O Bon (Litmus Press, 2011), sowie Mitherausgeber (mit Thom Donovan) von To Look at the Sea Is to Become What One Is: An Etel Adnan Reader (Nightboat Books, 2014). In Kalifornien geboren, lebte er zuletzt in Tucson, Arizona, Taiwan, und Marfa, Texas.
Adam Szymczyk ist Künstlerischer Leiter der documenta 14. Von 2003 bis 2014 war er Direktor und Chefkurator der Kunsthalle Basel, außerdem Ko-Kurator der 5. Berlin Biennale 2008. Er war Mitbegründer der Foksal Gallery Foundation, Warschau. 2011 erhielt er den Walter Hopps Award for Curatorial Achievement von der Menil Foundation.
Françoise Vergès wurde in Paris geboren und wuchs in La Réunion und Algerien auf. Sie hält den Lehrstuhl für Global South(s) am Collège d’Études Mondiales, Paris. Ihren Doktor in politischer Theorie machte sie an der University of California, Berkeley. Von 2009 bis 2012 war sie war Präsidentin des französischen Committee for the Memory and History of Slavery. Im Rahmen der Paris Triennial 2012 kuratierte sie das Programm „The Slave in Le Louvre“.
Kaelen Wilson-Goldie lebt als Autorin in Beirut und New York. Sie ist Contributing Editor für Bidoun und schreibt regelmäßig für Artforum, Frieze und die libanesische Zeitung The Daily Star. 2007 war die Stipendiatin des Annenberg Getty Arts Journalism Program in Los Angeles. Sie lehrt an der American University of Beirut (AUB).
Stefan Zweig (1881–1942) war ein österreichischer Schriftsteller. Zu seinen zahlreichen Büchern gehören Drei Meister: Balzac – Dickens – Dostojewski (1920), Sternstunden der Menschheit (1928); Ungeduld des Herzens (1939) und Schachnovelle (1942).